Ofelia Hiraldo, profesora de organización industrial y legislación, dio la bienvenida a los alumnos quienes pudieron conocer las ventajas de la Colegiación así como información fundamental de cara al inicio de la actividad profesional de los estudiantes.
Con más de 120 ponentes nacionales e internacionales, 50 ponencias y más de 15 mesas redondas, el Sustainable Building Congress, el congreso que forma parte de la 23ª edición del salón Construmat de Fira de Barcelona, dará a conocer las soluciones más avanzadas para hacer posible una construcción más sostenible. Arquitectos de prestigio y constructores explicarán los detalles de proyectos emblemáticos que tienen en marcha y debatirán sobre los grandes retos del sector.
El hecho de que la construcción sea uno de los principales emisores de CO2 a la atmósfera y que haga un uso intensivo de recursos naturales y materias primas obliga al sector a un replanteamiento de su actividad para minimizar su impacto medioambiental. Así, en el Sustainable Building Congress, más de 120 ponentes nacionales e internacionales presentarán proyectos reales de construcción sostenible en las sesiones que se llevarán a cabo en dos auditorios habilitados en el pabellón 2 del recinto de Gran Via, sede del salón.
De este modo, iniciativas como el nuevo eco-distrito de laMercedes, en los antiguos terrenos de la fábrica Mercedes-Benz de Barcelona; la remodelación del espacio urbano entre el Palacio Real y la plaza de España de Madrid o la nueva sede de oficinas de la firma multinacional de tecnología y bienes de equipo Bosch en Casablanca (Marruecos) serán algunas de las obras que se mostraran en el congreso de la mano de los equipos que los han desarrollado.
Praxis más respetuosa Arquitectos como la francesa Emmanuelle Patte, especialista en arquitectura bioclimática; la española Sonia Hernández-Montaño Bou, fundadora del estudio Arquitectura Sana; el marroquí Jaafar Sijelmassi, fundador del despacho Sijelamssi & Partners; el dubaití Albert Fakhoury, presidente del Consejo de Acreditación Internacional de Arquitectura y Diseño (CIAAD), o Jorge Arditi presidente de la Región México de la American Institute of Architects (AIA) serán algunos de los expertos que aportarán su visión de una praxis arquitectónica más respetuosa e imbricada con su entorno natural.
La sostenibilidad será el eje vertebrador del congreso con el que se articularán el conjunto de temáticas y casos prácticos sobre descarbonización, regeneración urbana, rehabilitación energética o nuevos materiales para la economía circular. Los nuevos métodos constructivos, industrialización y las tecnologías digitales (BIM, Digital Twin, IoT, IA) se darán cita en el congreso, también, como grandes palancas habilitadoras del cambio de paradigma del sector hacia una innovación sostenible y la mejora del impacto ambiental.
El Sustainable Building Congress es una de las actividades de la 23ª edición de Construmat, el salón de la construcción de Fira de Barcelona, que reunirá, del 21 al 23 de mayo, a más de 300 expositores directos e indirectos y 600 marcas con un incremento del 50% de su zona comercial en la que tomarán parte empresas líderes de todos los segmentos y asociaciones y entidades más representativas de la industria de la construcción de nuestro país.
Junto al Sustainable Building Congress, el PropCon-Hub, una zona de innovación para startups con un foro de inversión; un espacio de workshops y talleres prácticos; un área de construcción en madera; una nueva edición de los prestigiosos Premios Construmat, comisariados por la Fundación Mies van der Rohe, y la presencia de Marruecos como país invitado completan la amplia oferta de Construmat 2024.
Etsa-Topia, el Festival de Arquitectura y Diseño organizado por estudiantes de la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de la Universitat Politècnica de València, celebra una nueva edición con AFTER-ETSA.
Los días 16, 17, 18 y 23 de mayo conferencias, talleres y actividades para preparar a los jóvenes al mundo laboral, enfocado en la profesionalización y el emprendimiento.
Este festival, creado y organizado exclusivamente por estudiantes, sin ánimo de lucro cuenta este año con la participación de arquitectos, diseñadores y empresas como Ramón Esteve Estudio, Estudio Agraph, Anna Devís y Daniel Rueda, El Departamento, Editeca, CTAV, CDICV o TC Cuadernos entre otros.
Tras una exitosa edición en 2023, en la que se completó el aforo de 300 personas, la Fundació del Disseny de la Comunitat Valenciana vuelve a hacer realidad «Paradís», una jornada de charlas inspiradoras sobre diseño, estrategia y creatividad, que reúne desde su primera edición en 2020 a ponentes nacionales e internacionales de diferentes disciplinas creativas.
El line up de este año se supera una vez más e incluye nombres como Domestic Data Streamers, Brutto, NYSU, fagerström, Astrid Stavro, AREA17, El Descampao y BOL, a falta de confirmar los últimos ponentes.
Tendrá lugar en CaixaForum València el 15 de junio. Las primeras 50 entradas que se pusieron a la venta se agotaron en menos de 48h.
Este año «Paradís» sigue teniendo el humor como hilo conductor, pero si en ediciones anteriores invitó a los asistentes a pasearse por el paraíso del diseño, en esta ocasión nos arrastrará directamente a las profundidades del mismo. De eso se han encargado Lorena Sayavera como diseñadora de la identidad visual y Silvia Tack, quien ha realizado las ilustraciones. La diseñadora Lina Vila repite como presentadora y Wences Sanz, experto en diseño con amplia experiencia en la organización de festivales vinculados al sector creativo, como comisario.
«Paradís» tiene como objetivo principal continuar favoreciendo los espacios de unión del ecosistema del diseño, así como seguir apoyando la cultura del conocimiento en el ámbito creativo, económico y social. Es un proyecto de la Fundació del Disseny de la Comunitat Valenciana que cuenta con el apoyo del Ajuntament de València, la Fundación La Caixa e Impresum.
Las entradas ya pueden adquirirse en paradisvalencia.com e incluyen acceso a todas las ponencias, café, comida y entrada gratuita a todas las exposiciones de CaixaForum València.
Este año, como novedad, en una de las sesiones se grabará en directo un episodio del podcast El Descampao, dirigido por Sergio Mena, ganador en 2022 del prestigioso Premio Ondas a mejor idea radiofónica con su serie Mirando al espacio por «combinar con gran habilidad la narración serializada y el humor surrealista en una ficción sonora al estilo del cómic-pop».
INFORMACIÓN SOBRE LOS PONENTES CONFIRMADOS
Astrid Stavro
Astrid Stavro es una galardonada directora creativa y educadora. Antes de dirigir su estudio de diseño en Londres, fue socia de Pentagram y cofundadora de la agencia de diseño Atlas. Astrid es miembro de la Alliance Graphique Internationale (AGI), patrona de la St Bride Foundation y presidenta de la Sociedad Internacional de Diseñadores Tipográficos (ISTD).
George Eid | AREA 17
George es el fundador y consejero delegado de AREA 17, una empresa de marcas, experiencias y tecnología con sede en París y Nueva York. Fundada en 2003, trabaja con organizaciones influyentes como OpenAI, Balenciaga, Nike, Google, Getty y el New York Times. George ha fundado varios productos digitales, como Subfolio, Slash, Krrb y Twill, y aboga apasionadamente por un Internet mejor, que mejore la vida y no la distraiga de ella.
Pau García | Domestic Data Streamers
Después de estudiar diseño en la escuela Elisava y conseguir varias becas de investigación por el mundo, creó Domestic Data Streamers, una agencia creativa donde transforman cifras en emociones, o dicho de otro modo, convierten información compleja en experiencias con las que es fácil conectar y empatizar. Es un buen ejemplo de cómo los diseñadores, o creativos en general, pueden usar el big data para conceptualizar sus proyectos o construir a partir de ellos.
«Domestic Data Streamers se fundó el 28 de septiembre de 2013 con una idea simple: Que el mundo no se podía entender sin números, pero no se entendería solo con números. Creemos que cualquier intercambio significativo de información entre personas necesita llevar emociones, experiencias para crear conocimiento o cambio. Desde entonces, hemos tenido la oportunidad de llevar esta idea por todo el mundo, desde escuelas a prisiones, desde iglesias a sedes corporativas, incluso en la Asamblea General de las Naciones Unidas. Somos un equipo de 30 personas procedentes de un amplio espectro de campos, desde el diseño, la ingeniería, el periodismo y la arquitectura hasta la historia del arte y la psicología. Nuestro objetivo es encontrar y comprender el valor en los márgenes entre disciplinas».
Brutto
Brutto es un equipo con más de 10 años de experiencia, trabajando en más de 200 proyectos en todo el mundo, que van desde fotografía, identidad de marca, ilustración y mucho más.
«Tras un año trabajando bajo el nombre de Flaco Studio, decidimos que era el momento de rendir homenaje a las raíces italianas y pensar en un nombre que ningún otro estudio se plantearía: Brutto. Brutto significa “feo” en italiano y es quizá el adjetivo que más oímos a lo largo del día. Lo feo es relativo. Existe porque existe la belleza, pero es relativo. Para nosotros lo que es bello es malo y lo que es malo es bello. Simplemente nos encanta lo que hacemos y por eso nuestro enfoque es claro y honesto. Siempre queremos conseguir lo mejor para nuestros clientes porque somos paranoicos de la perfección».
NYSU
NYSU creció dirigiendo videoclips para un buen puñado de bandas internacionales como New Order, Bastille, Archive, Wild Beast, Philip Selway (proyecto en solitario del batería de Radiohead) o VCMG (proyecto en solitario de Martin Gore de Depeche Mode), convirtiéndose en uno de los directores de videoclips más destacados de su generación. También ha trabajado con artistas nacionales como Zahara, Leiva, Love of Lesbian o Iván Ferreiro. Su trabajo ha sido seleccionado y proyectado en Bienales de Arte y Exposiciones (Tesalónica, Barcelona, Estambul o Ancona) y Festivales de Cine (Sundance Londres, Camerimage, BUG Londres, Vimeo Staff Picks, Ciclope, Tribeca, Festival de Málaga…). NYSU tiene una amplia experiencia rodando anuncios para marcas como Aquarius, Fanta, RedBull, Amazon (USA), Alaska Airlines (USA), Burger King, Ubisoft (Francia) o Heineken.
Gran aficionado a los nuevos medios y al branded content, dirigió una exitosa campaña de VR para Beefeater premiada en Sitges Next y nominada en el Tribeca Film Festival. Ahora aterriza en la ficción preparando su primer largometraje. También es profesor en EFTI y en la Escuela Oficial de Cine de Madrid (ECAM)
Puli Arancibia | fagerström
Es fundadora y directora creativa de fagerström, un estudio de diseño que busca asociarse con marcas con propósito para crear soluciones simples, únicas y atemporales. Su trabajo se caracteriza por combinar un enfoque minucioso y detallista con un fuerte concepto creativo. Después de pasar por varios estudios y agencias de branding crea su propio estudio desde donde ha trabajado para clientes en más de 25 países alrededor del mundo.
Ha participado como jurado en los ADG Laus, en los Premios ADCV, y en los ADC Awards, del Art Director’s Club de Nueva York. En 2022 recibió un Premio a la Excelencia en los Communication Arts Awards, y ha sido finalista en los D&AD y en los ADC Awards.
Además, su trabajo ha sido destacado por importantes editoriales y medios especializados, como Experimenta, Neo2, Dieline, AIGA, Étapes, Brand New, Visuelle o The Brand Identity, y ha participado como ponente en diversas charlas o eventos de diseño, tales como TypeThursday, From Spain With Design o Ladies, Wine & Design, entre otros.
Sergio Mena | El Descampao
Músico, guionista y creador de El Descampao, podcast multitemático que lleva más de 8 años generando un espacio divulgativo en el que se combina el rigor y la comedia. Su capacidad para fusionar historia, cine, música y humor ha cautivado a una audiencia amplia, curiosa y diversa, convirtiéndo en un referente en el mundo del podcasting en español por su capacidad para tratar temas complejos de manera accesible y divertida.
Ganador en 2022 del prestigioso Premio Ondas a mejor idea radiofónica con su serie “Mirando al espacio” por “combinar con gran habilidad la narración serializada y el humor surrealista en una ficción sonora al estilo del cómic-pop”. Ha colaborado en diversos programas de radio como “A vivir que son dos días” (SER), “Si amanece nos vamos” (SER) o “Carne cruda”.
En su charla, Sergio abordará la colaboración histórica entre Saul Bass, el renombrado diseñador gráfico, y Alfred Hitchcock, el maestro del suspense. El objetivo es desvelar las intrincadas maneras en las que el diseño visual y la narrativa cinematográfica se entrelazan, influyendo en cómo percibimos y experimentamos las historias en pantalla. Esta sesión no solo atraerá a los aficionados al cine y al diseño, sino a todos aquellos interesados en cómo los elementos visuales pueden ser tan narrativos como la propia escritura.
BOL
Se trata de una productora integral de animación e ilustración formada por un selecto grupo de directores e ilustradores internacionales. Sus puntos fuertes y sus diversas voces cubren un amplio espectro de narrativas, estilos y técnicas para desarrollar contenidos originales y de corta duración en todas las pantallas y medios.
«Somos un equipo creativo, técnico y de producción con gran experiencia que desarrolla contenidos originales y de corta duración por encargo, desde animación celular a CGI y todo lo demás, sin importar las especificaciones. Para ello, ayudamos a nuestros socios a descubrir nuevas formas de comunicarse con su público, cambiando de estilo, tono y voz en función de las necesidades del proyecto. Destacamos porque nuestro enfoque amplía cualquier idea propuesta, creando la mejor solución narrativa, artística y técnica posible dentro de un presupuesto y unos plazos especificados.
Nacida de una amistad de más de 10 años que comenzó con el estudio de animación Device, Bol sigue manteniendo una cultura de camaradería y respeto con un aprecio mutuo por el trabajo de los miembros del equipo y de los clientes».
El pasado mes de octubre FERIAD’IP acogió la quinta jornada de Academia CDICV, iniciativa del CDICV que engloba cursos, píldoras formativas y jornadas entre empresas La Casa EAD y diseñadores de interior.
El certamen publica el video del debate que se centró en el diseño e innovación en materiales, abordando las posibilidades técnicas, consideraciones éticas y prácticas enfocadas en la sostenibilidad, la inspiración biomimética y en la influencia futura de la innovación y diseño en los materiales.
El pasado martes 23 llevamos a cabo el segundo de los talleres dentro de las actividades de Academia CDICV. EASD València volvió a acoger las píldoras formativas a cargo de las empresas del colectivo La Casa EAD.
En esta ocasión contamos con Enrique Galán, de consultoría técnica de Finsa, quién a través de un recorrido por proyectos reales de distintas tipologías, mostró a los alumnos aplicaciones de los distintos tipos de tablero de madera, las opciones en superficies decorativas, así como otros paneles con características especiales.
El pasado lunes 22 contamos en Academia CDICV con Carmen Dorta del Moral, Ingeniero de seguridad de incendios y Arquitecto, que ofreció la píldora gratuita ‘Seguridad contra incendios en proyectos de interiorismo‘.
A través de casos reales, la formación abordó la seguridad contra incendios desde la óptica del interiorismo y cómo evitarlos.
Carmen Dorta del Moral es miembro activo en comités como AENOR, CEPREVEN o APICI. Ha sido la responsable de la seguridad y de la protección contra incendios tanto en el desarrollo de los proyectos, como en la ejecución de las obras de grandes edificios.
El diseñador Jorge Rodríguez Arredondo (Col. nº 0590) del estudio La Mano Derecha presenta el proyecto de reforma y diseño interior para esta vivienda situada en localidad de Silla (València).
En el casco antiguo de Silla se construye una vivienda unifamiliar entre medianeras. De estilo racionalista esta vivienda huye de todo el ornamento posible buscando una estética más funcional.
La cocina en tonos calabaza y blanco se abre al salón comedor con el mínimo mobiliario buscando la practicidad y calidez.
Detalles como la carpintería en aluminio enrasada a nivel de suelo, la barandilla de cristal sin perfilería, armarios que están “suspendidos” o la escalera de chapa plegada exaltan la calidad de esta vivienda.
